ESKI.SUB

2026, skleněné tyče, 3D tisk, nerezová ocel / Glass tubes, 3D print, stainless steel

Eski.Sub je designový projekt skleněného reproduktoru, který zkoumá vztah mezi hudbou, prostorem a individuálním prožitkem posluchače. Namísto důrazu na maximální technickou kvalitu zvuku se soustředí na emocionální intenzitu a subjektivní zkušenost.

Projekt vychází z londýnské UK grime scény, její syrové energie a přirozeného urbánního prostředí. Inspiraci nachází v brutalistní architektuře, tvrdých rytmech i surové atmosféře metropole. Tyto vlivy se promítají nejen do vizuálního jazyka objektu, ale i do jeho konceptuálního rámce.

Hudba je zde chápána jako kompozice analogových a syntetických nástrojů, které se prolínají v dynamické zvukové struktuře. Reproduktor se stává médiem–nástrojem, jenž tuto kompozici materializuje v prostoru. Přesto však zůstává pouhým prostředníkem — nikdy nemůže plně nahradit fyzickou a emocionální intenzitu živého vystoupení, může se jí pouze přiblížit.

Sklo jako hlavní materiál zdůrazňuje napětí mezi křehkostí a silou. Transparentnost kontrastuje s hutností basových frekvencí, čímž vzniká objekt balancující mezi vizuální jemností a zvukovou intenzitou.

Součástí projektu je také videozáznam zachycující různé situace, v nichž hudba funguje jako zásadní emocionální katalyzátor. Projekt tak přesahuje samotný objekt a otevírá otázku, jakým způsobem technologie zprostředkovává intimní prožitek hudby v současném městském prostředí.

Eski.Sub is a design project of a glass speaker that explores the relationship between music, space, and the listener’s individual experience. Rather than emphasizing maximum technical sound quality, it focuses on emotional intensity and subjective perception.

The project draws inspiration from the London UK grime scene, its raw energy, and its natural urban environment. It references brutalist architecture, hard rhythms, and the gritty atmosphere of the metropolis. These influences are reflected not only in the object’s visual language but also in its conceptual framework.

Music is understood here as a composition of analog and synthetic instruments intertwining within a dynamic sound structure. The speaker becomes a medium–instrument that materializes this composition in space. Yet it remains merely an intermediary — it can never fully replace the physical and emotional intensity of a live performance; it can only approach it.

Glass as the primary material emphasizes the tension between fragility and strength. Transparency contrasts with the density of bass frequencies, creating an object that balances between visual delicacy and sonic intensity.

The project also includes a video recording capturing various situations in which music acts as a fundamental emotional catalyst. In this way, the project extends beyond the object itself and raises the question of how technology mediates the intimate experience of music in the contemporary urban environment.